在华理有这样一门课，同学们不仅可以在课堂上观看昆曲版《罗密欧与朱丽叶》，还能聆听如意越剧团专业演员展演的《梁山伯与祝英台》经典唱段；不仅可以自主表演莎士比亚剧作经典选段，还能听到授课老师唱起韵味十足的越剧《红楼梦》选段；不仅可以在戏剧类核心期刊上发表论文，还能在“2021莎剧新译翻译风采展示赛”上斩获特等奖……
图片说明：京剧、昆曲进课堂
这门堪称华东理工大学最有“戏”的课，是外国语学院张之燕副教授主讲的“莎士比亚选读”选修课。自2015年开设课程以来，张之燕就尝试用中西戏剧对话和交融的方式，带领学生“用文化传播中国，用戏曲沟通中西”。
跨界的英语老师
英语专业教师何以会将中国戏曲引入“莎士比亚选读”课堂？这与张之燕的教育经历密不可分。
图片说明：张之燕老师在莎士比亚故居照片
本科读汉语言文学专业，硕士方向是世界文学与比较文学，博士则是英语语言文学专业，张之燕从中文系到英语系的“跨界”，凝结着她多年的努力。最终，她以对英语的执着和研究生期间发表的关于莎士比亚研究的论文，敲开了通往埃克塞特大学读博的大门，开启了通往莎士比亚文学研究的道路。
读博期间，张之燕意识到，英国学者对莎士比亚文学的研究之广、了解之深，中国学生难以比及，加之中国学生在语言功底上更是不足，于是，她另辟蹊径，以中国人的视角，对比研究莎士比亚和中国文学。
2009年，伦敦莎士比亚大会上惊现河南梆子《约/束》。这让参会的张之燕满是惊喜。只身海外，却偶遇中国戏剧演出，这份亲切感怎不让人动容？虽然研究的是莎士比亚，但长达7年的汉语言文学专业背景，已经让中国文化深深地刻在了她的骨子里。这一次巧遇让她再次受到启发，更坚定了将莎士比亚和中国文学进行比较研究的决心。
张之燕很快便进行了尝试。在2010年的莎士比亚故居参会宣读论文时，她就《哈姆雷特》中“墓园景”和《红楼梦》的“葬花吟”片段进行了对比分析。可是，不了解中国文化的莎士比亚研究学者们，面对令人潸然泪下的“葬花吟”片段毫无触动，甚至不知道曹雪芹、不知道《红楼梦》。这令张之燕不禁暗下决心——一定要把优秀的中国文化传播出去！
回国任教后，张之燕一边不断丰富“莎士比亚选读”的课堂，一边努力推进“中国戏曲进校园”。“没想过做个学者我能作多大贡献，但还是觉得能做一点是一点。”于是，从“莎士比亚在中国”到“莎士比亚在华理”，从“当莎士比亚遇到汤显祖”到昆曲版《罗密欧与朱丽叶》，她坚定地探索着这条道路。
绽放的莎剧课堂
“莎士比亚选读”是一门面向外语学子的专业选修课，课程围绕莎士比亚的戏剧展开，张之燕希望学生不仅可以用英语侃侃而谈莎士比亚，还能用英语分析汤显祖的戏剧，用英语将中国的优秀传统文化传播到世界。于是，她在课堂上不断加入中国元素，比如：莎剧版本对比研究、莎士比亚在中国、莎士比亚作品中的中国人形象……
将中国戏剧内容融入莎剧，则源于一次偶然的翻译工作。2016年，在莎士比亚和中国明代戏剧家汤显祖逝世400周年之际，张之燕受邀翻译昆曲版《罗密欧与朱丽叶》。她带领本科学生葛军华、余孙文完成了翻译工作，其译文在爱丁堡艺术节上以字幕形式出现，并被英国莎士比亚协会收藏。自此之后，昆曲版《罗密欧与朱丽叶》便成了“莎士比亚选读”课堂的“座上宾”。各届同学都有机会品鉴昆曲《罗密欧与朱丽叶》的英文译文，体味文学翻译的乐趣。
2020年，在学习了《习近平给戏曲学院师生的回信》后，张之燕尝试以系列活动的形式将中国戏剧引入课堂，让中西戏剧在课堂上、在校园里擦出美丽的火花，也让课程思政在润物无声中萌芽、开花。
图片说明：京剧、昆曲进课堂
这个系列活动共有3场。第一场由张之燕主讲，围绕昆曲版《罗密欧与朱丽叶》展开，引导同学们将昆曲英译和莎士比亚的语言融合起来，用英语讲好中国戏曲故事。第二场则是“京剧、昆曲进课堂”，主讲者是第十二届全国高校京剧比赛一等奖获得者翟一鑫同学。她结合京剧、昆曲、越剧、豫剧4个剧种，围绕戏曲服装和唱念做打等，解读了汤显祖的《牡丹亭》、王实甫的《西厢记》、洪昇的《长生殿》和曹雪芹的《红楼梦》，还现场教授一些戏曲基本动作和京剧“梨花颂”。第三场是“越剧进课堂”，授课老师是“如意”越剧团的副团长嵇志颖和专业演员笪雪莹。两位演员不但讲解了越剧《梁山伯与祝英台》的故事情节、唱腔和动作，还演绎了精彩片段。
“听完中国越剧，再看英国莎剧，恍若进了另一个世界，正如莎士比亚笔下有罗密欧与朱丽叶，中国有梁山伯与祝英台，语言文化艺术形式虽有差异，但人类本质的情感是共通的。”一名学生在朋友圈里写道。
浸润的自信力量
结合莎士比亚作品中的瘟疫主题，引导学生感受中国全民抗疫的精神，强调命运共同体的重要性；从中国传统文化中“仁义礼智信”的角度分析亨利五世的形象；从种族平等角度来解读夏洛克；从真善美角度来剖析李尔王的3个女儿……如同春风化雨，张之燕在教学时潜移默化地引导学生进行中西文化对比，提高其跨文化交际能力，增强中国文化自信。
图片说明：“莎士比亚选读”课堂戏剧表演
不仅努力挖掘课程中的思政元素，张之燕还结合深厚的学术积累和科研成果，在课堂上引导学生弘扬中国的正面形象。
例如，在莎士比亚的《第十二夜》中出现了2次Cataian，一般被指涉为中国人，但多位影响深远的学者都将其解读为“小偷”“骗子”形象。在授课时，张之燕结合其发表在国内外期刊上的论文My lady's Cataian:Cataian in Twelfth Night和《莎士比亚作品中的中国人形象》等，引导学生用批判性思维来论证《第十二夜》里中国人形象的正面性，挑战权威，扭转西方对中国形象的误读。她鼓励学生有理有据地分析作品中的中国人形象，并指出西方意识形态里存在的偏见。
图片说明：张之燕老师（右二）和“大创”团队
课堂的浸润之外，张之燕将教学实践融入学生的“大创”、社会实践和竞赛活动中：结合“大创”，指导学生将课程中的表演、亮点等在新媒体平台推送，惠及更多学子和中西戏剧爱好者；举办2021“莎剧新译”风采展示赛，为学生英译中国戏曲提供锻炼的舞台；带领和指导学生撰写相关学术论文，已有多篇鉴赏性论文发表在学术刊物上……
习近平总书记指出：“戏曲是中华文化的瑰宝，繁荣发展戏曲事业关键在人。”向世界讲好中国戏剧故事，驾驭语言的人必须首先有着对中国戏剧文化的真知灼见和自豪自信。深谙于此，张之燕在将戏曲引入课堂的同时，积极引导学生走出课堂，走进剧场、博物馆，浸润到中国戏剧的艺术芬芳中，希望学生深入了解中国戏剧的精髓，一方面，发挥语言优势，实现“语言学科服务社会”理念；另一方面，响应国家战略，向世界讲好中国戏剧故事，助力中国文化走出去。
