本次数字展汇聚了海派绘画数字化传播与创新设计工作室成立以来76项设计成果。
中共一大纪念馆外喝杯“觉醒年代”咖啡，武康大楼外吃一根文创雪糕……海派文化和红色文化也可以又潮又好玩。11月19日，华东理工大学举办设计成果展和高峰论坛，探索百年海派文化数字化创新设计之路。
华理艺术设计与传媒学院举办的数字展汇聚了76项设计成果，主要围绕地域文化保护与传播、图像研究等领域展开，包含产品设计、视觉设计、装置艺术等，展现了对区域优秀传统美术资源进行创新设计和转化的能力。
“海派绘画数字化传播与创新设计工作室”成果展展出同时，来自业内专家还就海派文化数字化创新设计之路开展研讨。
华东理工大学艺术设计与传媒学院副院长傅蓉蓉教授介绍，该院成立的海派绘画数字化传播与创新设计工作室以数字化的手段提取并分析海派绘画的风格特征，构建具有海派风格绘画的数字基因库，拓展区域优秀传统美术资源的应用场景，有助于海派绘画从优质美术资源转化为创新性设计资源，为海派文创产品设计提供丰富的素材来源。
同济大学艺术与传媒学院副院长王建民教授结合运用生成艺术对传统文化进行数字化转化的优秀案例，就人工智能生成艺术下的艺术创意发表演讲：“目前设计类学生已经不能仅限于在设计学和艺术领域的训练，也需要加强计算机科学、人工智能等领域的知识，更好为设计服务。”
华东理工大学艺术设计与传媒学院还联合中共一大纪念馆、上海工艺美术职业学院，共同打造了“海派红色文创设计”联合工作坊。
中共一大纪念馆副馆长阮竣认为要以学校为主体，牵手学校和展馆、博物馆，实现创意产业发展。“文化和记忆结合，创意和技术并重。”
工艺美院院长仓平教授提出了“文化上传承、设计上创新”的高职人才培养模式，“对高职学生来说，不仅要提高技术，更要懂创意和文化，加强与企业的合作，打破学科专业壁垒。”