说起童年，《大闹天宫》《哪吒闹海》《天书奇谭》《黑猫警长》是几代人心中绕不开的共同情结。当一部动画电影中，集结了《大闹天宫》里的“齐天大圣”、《大耳朵图图》里的“胡图图”、《熊熊乐园》里的“小光头强”和“熊大”“熊二”等多个中国动画角色形象时，该是怎样的“热闹”场景？即将上映的动画电影《我们的冬奥》，将众多中国动画形象史无前例地在一部影片中大集结，也让人忍不住想要去一探究竟。今天（10日），华东理工大学艺术学院第二十四期艺术党课邀请到了上海美术电影制片厂原厂长、国家一级动画设计师常光希，为同学们讲述中国动画的历史以及中国动画学派的形成和发展过程，畅谈对中国美术电影的美好愿景。
“从中国动画的历程来看，它体现了中国文化的魅力，体现了中国文化的自信，更体现了中国共产党百年历史的传承。”常光希从中国动画薪火相传的历程出发，将中国动画的美丽徐徐展开。1957年，上海美术电影厂正式成立。这时，首任厂长特伟提出了“探民族风格之路，敲喜剧样式之门”的口号。特伟导演的《骄傲的将军》，就是中国动画走民族化道路的重要标志。
美影厂经过初创时期，迎来了两次辉煌。第一次就是在六十年代初美影厂在艺术风格、美术风格，以及电影语言上进行了新的探索。《牧笛》与《大闹天宫》是这个时期的两部代表作。《牧笛》这部动画片，把中国的水墨动画推向新的高度，为后续的影片奠定了坚实的基础。《大闹天宫》之所以能成为经典，是因为把中国的传统文化和外来的卡通艺术结合在一起，以家喻户晓的孙悟空造型、京剧背景音乐，形成了具有中国风格的动画片。以《哪吒闹海》《三个和尚》《天书奇谭》为代表作的第二次辉煌时期，则在第一次辉煌的基础上，让中国动画又上了一个台阶。
常光希说，中国动画学派是在实践当中形成的，主要是以作品说话，而不是从理论到理论。他鼓励党课现场青年，“希望中国动画能够延续中国动画学派的精神，保持初心，以一部部扎实的动画创作走向‘中国学派’‘中国风格’的创作高峰，这也是当代青年人的使命与责任”。
在艺术党课现场，除了有嘉宾们坚定的理想信念，还有了学生深情的讲述。身为“95后”“00后”的“后浪们”，带着信仰的力量，讲述新时代青年眼中的中国传统IP，在青年人中引发共情共鸣。
数媒190班的王悦瑶分享了3D动画作品《玉兔快跑》的设计过程。团队在动画作品中融入了中国传统文化，设计了一个调皮叛逆的玉兔形象，以玉兔为了躲避嫦娥的追捕不断变换交通工具的故事，展现中国科技和生活方式的飞跃。“只有对每一帧去打磨、去修改，才能做出一个还不错的动画视频。而这背后不只有毅力，更要有热血和热爱去支撑。”王悦瑶说。
对于2021级研究生吴峪峰来说，本科期间参与的“老字号擦亮计划”工作室，让他切身感受到“老字号”品牌的焕新与新消费的崛起。随着中国文化自信的确立，“国潮”正在变成年轻人的文化新宠，买国货、用国货、晒国货已经成为一种新的生活方式，越来越多的年轻人将“国潮”作为追求表达自我情怀和文化态度的新形式。
党课过后，师生党员一行参观了晨园正在举办的学生个人作品展《挪用艺术：猴，虚无》。出生于拉丁美洲的委内瑞拉的拉蒙，上大学期间热爱上了中国文化。在23岁时，他作为留学生考入华东理工大学艺术学院视觉传达设计专业并完成本科以及研究生学业。
此次展览展示了拉蒙的丝网印刷、数字绘画、动态图形和3D建模等多种视觉设计作品，将不同背景和时间线的各种元素相关联。在他的大部分作品中，孙悟空形象一直在重复出现，而选择和挪用这个角色并非偶然，它是设计师所特别喜欢的一个中国文化符号，也是自我个性的体现。中国和南美洲文化元素的反复出现，代表着作者委内瑞拉的故乡和当下在中国上海的生活。
今后，“艺术党课”还将继续邀请文史大家、绘画大师、陶艺大师、非遗大师、建筑大师、园林景观大师担任讲师，通过他们讲述传承中华文化的创新与坚守，突出时代特征，进一步坚定大学生的理想信念、厚植大学生的爱国情怀。